jueves, 11 de noviembre de 2010

Vanguardias Artísticas X: Surrealismo

Surrealismo, 1.924 - 1.939

André Bretón, escritor y agitador cultural francés, seguidor y colaborador del movimiento Dadá, publica el Manifiesto Surrealista en 1.924

A diferencia de Dadá, el Surrealismo no pretende plantearnos cuestiones radicales y conceptuales como qué es una obra de arte, o si es necesario que exista una factura original, conserva cierto espíritu cínico, posiblemente más humorístico, en parte ingenuo, también ingenioso, pero poco o mucho menos provocador. La fuente de inspiración está en el mundo de los sueños, de la fantasía, pero con una representación figurativa en la mayoría de sus casos (que puede oscilar entre una iconicidad muy baja en la representaciones etéreas o poéticas de Joan Miró, hasta una representación con una iconicidad ciertamente alta, como es el caso de las obras ingeniosas de Magritte o las altamente oníricas y simbólicas de Dalí.)

El movimiento tiene un gran auge en todos los ámbitos culturales, aquí solo vamos a mostrar unos pocos ejemplos de artistas surrealistas, del ámbito de la pintura,


"Botella de Vino" - 1.924 - Joan Miró


"La Tierra Labrada" 1.923 - Joan Miró



 "La Persistencia de la Memoria" 1.931 - Salvador Dalí


El pintor belga René Magritte

"Prohibida La Reproducción" 1.937 - Magritte

"Esto no es una pipa" - Magritte

 
"El Poder Blanco" 1965 - R. Magritte


 "Los Cuervos" 1.930 - Maruja Mallo

"Los demonios vegetarianos" 1.963 - Remedios Varo

La artista mexicana Frida Khalo

El movimiento surrealista sufrió un parón durante la segunda guerra mundial, pero volvió a cobrar auge al terminar el conflicto, es lo que se dio en llamar "segundo surrealismo"

Vanguardias Artísticas IX: Dadaísmo

Dadaísmo, 1.915 -1.924

Retrato de Tristán Tzara

" Dadá revoluciona todo. Dadá conoce todo. Dadá escupe sobre todo"


Tristán Tzara

Febrero de 1916, pintores, escultores, poetas, fotógrafos se reúnen alrededor del Cabaret Voltaire en la ciudad suiza de Zurich. (veladas teatrales dirigidas por Hugo Ball)



Hugo Ball



Poema Dadá de Hugo Ball. 1917


Primer Manifiesto Dadá, 1.918:


"Estoy en contra de los sistemas: el único sistema todavía aceptable es el de no tener sistemas"



T. Tzara


Marcel Duchamp
(28 de julio de 1.887, Blainville, Normandía. Francia - 2 de octubre de 1.968, Neuilly-sur-Seine. Francia )


Marcel Duchamp es Dadá (y mucho más...), incluso antes de la proclamación del movimiento en 1.914 presenta su primer "ready-made" : "Botellero".



"Botellero" 1.914



"Why not sneeze, Rrose Selavy?" 1.921-1.964



Algo tan espontáneo, tan intenso a la vez y tan inexplicable o fortuito como un estornudo podría enmascarar los secretos de la naturaleza del arte, arte que desea "endulzarnos la vida" pero nos engaña con la misma materia de la que están hechas grandes obras escultóricas: el mármol. Por otra parte nos afanamos en intentar apresar el sentido de la belleza, capturarla y poseerla como a un pequeño y frágil animal dentro de una jaula. Todo está apunto de estallar en esta jaula, todo es falso y con diversas referencias e interpretaciones. Un juego que ha empezado pero que no acaba nunca.




"Desnudo Bajando Una Escalera" 1.912 - Duchamp



Eran tiempos en los que Marcel Duchamp aún pintaba, este cuadro tuvo bastante aceptación en Nueva York. (No para los cubistas parisinos que lo rechazaron). Una obra de vanguardia que tiene algo más de futurista que de cubista.



"Rueda de Bicicleta" 1.913 - Duchamp



"La Fuente" - 1.917 - Duchamp



"R" de "Richard" (en argot francés "ricachón") "Mutt" de "Mott Works" donde Duchamp adquirió el urinario en New York.



Lo relevante no es la obra (objeto escogido o encontrado y apartado de su contexto original) sino la idea. (De hecho el urinario original -como otros tantos ready-mades de Duchamp- se perdió)



"L.H.O.O.Q." - 1.919 - Duchamp



Puede que esta señorita lleve demasiado tiempo "calentando su trasero" en esta silla...

(Pronunciar el título en francés)

Otros grandes autores dadaístas son:

Man Ray,



"Plancha" 1921 - Man Ray



"Retrato de M. Duchamp como ERose Selavy" - 1920 - Man Ray



"El Niño Carburador" 1919 - Francis Picabia



"Fruto de una Larga Experiencia" 1.919 - Max Ernst



Pintura dadá - 1.922 - Max Ernst




miércoles, 10 de noviembre de 2010

Vanguardias Artísticas VIII: Constructivismo

El Constructivismo es un movimiento a caballo entre lo social y lo artístico, reivindican la socialización del arte y el uso del arte también como propaganda. Un arte para el pueblo. Nace en el contexto de la Rusia prerrevolucionaria, entre sus más importantes autores destacamos:

Los hermanos Naum Gabo y Anton Pevsner, escultores, aunque el segundo empezó como pintor, su aportación más importante fue la introducción de nuevos materiales -materiales industriales- en la elaboración de sus esculturas. En 1.920 publicaron lo que llamaron El Manifiesto Realista. Una vez que la propia revolución prescindió de estos artistas, emigraron a París.

"Columna" Naum Gabo

"Cabeza" 1923 Anton Pevsner

Otro escultor, Vladimir Tatlin. Recibió el encargo de construir un gran monumento dedicado a conmemorar la 3ª Internacional Socialista: La Torre Dinámica, desgraciadamente el proyecto no se pudo concluir, pero se conserva la maqueta que realizó el artista en 1.920.

V. Tatlin

"La Torre Dinámica" 1.920 - Tatlin

Alexander Rodchenko

Cartel Publicitario. 1923 - Rodchenko


Rodchenko, pintor y cartelista, pero, sobretodo,  fotógrafo. Esta fotografía data de 1.923

El Lissitzky

litografia 1.919 - Lissitzky

Pintura, composición 1.922 - Lissitzky

Cartel 1.929 - Lissitzky



Vanguardias Artísticas VII: abstracción

Dentro de lo que podríamos llamar Movimientos de Arte Abstracto, entendidos más bien como tendencias artísticas que como movimientos aglutinadores de todo un programa común para sus integrantes vamos a nombrar cuatro "estilos" o propuestas, que rápidamente fueron etiquetadas como nuevos "ismos", son:

Suprematismo
Abstracción Poética
Neoplasticismo
Orfismo

Suprematismo estilo ligado a la personalidad del Ruso Kasimir Malevich, preocupado por buscar una representación no figurativa, geométrica, sublime y mística.

Kasimir Malevich

1.916 - Malevich

"Cuadrado Negro Sobre Fondo Blanco" 1.923 - Malevich

Abstracción Poética, representada por la figura del también ruso Wassily Kandinsky, que después de liderar Der Blaue Raiter tomó el rumbo de la representación cada vez menos figurativa, tomando como punto de partida de sus representaciones los elementos más básicos del lenguaje plástico: el punto, la línea y el plano-color. Sus investigaciones le llevaron a publicar los siguientes títulos:

                                     "De lo Espiritual en el Arte" y "Punto y Línea sobre el Plano"

W. Kandinsky. Figura más representativa de los expresionistas alemanes del Jinete Azul. Pensador y profesor en la Bauhaus. Punta de lanza del movimiento abstracto. Defiende la idea de elevación de la representación abstracta sobre la figuración, a modo de una poética visual, reforzada por su capacidad de sentir al mismo tiempo sonidos y formas: la sinestesia.

"Composición nº VIII" 1.915 - Kandinsky

Piet Mondrian, lider del Neoplasticismo

"Composición 21" - Mondrian

Sonia Delaunay -Sonia Terk- casada con Robert Delaunay, matrimonio artífice del llamado Orfismo

"Electric Prisma" 1.916 Sonia Delaunay

lunes, 8 de noviembre de 2010

Vanguardias Artísticas VI: Futurismo

Futurismo (1.909- 1.915)

               Movimiento fundamentalmente italiano, el manifiesto futurista fue anunciado y elaborado por Filippo Tommaso Marinetti, escritor italiano, en 1.909. (Le Figaro, 20 de febrero de 1.909)

F. T. Marinetti

               En este manifiesto se exponen los intereses y objetivos, así como la filosofía que reúne a  escritores, a pintores y otros artistas que deseaban un cambio social, un vuelco revolucionario, en el sentido de un salto hacia lo industrial, la maquinaria, incluida la maquinaria bélica. Su discurso es violento, enérgico, machista.
               Ha pasado a la historia la famosa frase de Marinetti "...un automóvil de carreras es más bello que  la Victoria de Samotracia..."

"Victoria de Samotracia" (siglo II a.C.)

               Quisiera apuntar que el término futurismo aparece en España de la mano del escritor y pensador Gabriel Alomar, el cual titula así una conferencia en el año 1.904 en el Ateneo de Barcelona. Aunque con puntos en común el texto de Alomar no comparte la exaltación nacionalista, el belicismo o el machismo, pero sí una crítica a la sociedad y un deseo de apostar por una revolución tecnológica y por un "hombre nuevo".

              Vamos a ver a modo de ejemplo tres obras de tres artistas, pintores, futuristas:

                                 Giacomo Balla
                                 Umberto Boccioni
                                 Gino Severini



"La farola" G. Balla 1.909

"La carga de los lanceros" U. Boccioni. 1.915

"Tren de la Cruz Roja a su paso por un pueblo" G. Severini 1.915




Vanguardias Artísticas V: Cubismo II

En esta entrada vamos a ver algunos ejemplos de obras relacionadas con el movimiento cubista y sus principales autores:
Este es un paisaje pintado por Georges Braque en 1.906 cuando experimentaba con el fauvismo.

"Violín y Candelabro" Braque. 1.910 Ya en pleno periodo cubista (cubismo analítico) podemos apreciar la similitud técnica con los cuadros cubistas de la misma época de Picasso. Precisamente éste es el periodo en el que ambos artistas comparten investigación e incluso taller.

"El Velador" Braque 1.930

"Paisaje en Ceret" Juan Gris 1.913

"Botella de Banyuls" Juan Gris 1.914

"Maceta con Geranios" Juan Gris. 1.915

"El Violín" Juan Gris 1.916

"Bodegón" María Blanchard. 1.917


"Tres Mujeres" 1921
Obra cubista del singular Fernand Lèger, su factura tan característica dio lugar al término tubularismo

"Bodegón" Alexandra Exter. 1.914

 
Pintura Cubo-futurista de Alexandra Exter. 1.917
La pintora rusa A. Exter se relacionó con el movimiento futurista italiano -numerosos viajes y relaciones personales- y acuñó el término Cubofuturismo